作者：徐志耀

内容提要：本文从古代诗歌教学的现状入手，指出当今诗歌教学所面临的最主要问题是学生与诗歌的距离感。而消除距离感的最好方式就是借助翻译，但这里的翻译并非单纯地以今文译古文，而是包括了三个层次。本文就通过对照名家译文，以今译.

近几年来，听了不少古代诗歌教学示范课，最深的印象就是“外热内冷”。从外表上看，老师或学生范读、学生齐读，男女同学分别读、配乐、配画……，课堂的气氛的确是热闹的；但是，热闹过后静下心来一思考，这堂课学生学到了什么？换言之，学生是否仅通过以不同方式读几遍诗歌，就能领悟诗歌的美感，感受诗歌的情感？我们必须承认，现代的学生对于古代诗歌是有着较深的距离感的，这种距离感源自于语言的隔阂、背景的差异和审美能力的不足。如果不想办法消除这种距离感，再热闹的课堂背后依然是沉寂的。有什么办法可以帮助学生消除这种距离感呢？那就是“翻译”。

从严格的意义来说，古代诗歌这样表情达意的典范之作，是不可能被翻译了。但是，我们这里的“翻译”并非简单的将诗歌译为现代汉语，而是通过特殊的“翻译”，使学生更加直观地感受到诗歌中不同意象的含义，体会情感。翻译所借助的工具是现代汉语，由其搭建起一座桥梁，消除诗歌与学生之间的距离感，让学生能够克服语言、文化的差异，直接走入诗人的内心世界去，并能够进一步用自己的语言再现所学习诗歌中的意象及情感。要达到这一目标，这里的诗歌翻译就不是单纯的“译”，而包括阅读、比较、写作等几个方面的内容。这几个方面综合运用在一起，就形成了诗歌翻译的三个层次：

一、对照名家译文，品读诗歌意象。

我们教材中的一些诗歌年代较早，学生对于诗歌的语言隔阂感很强，自然就会对诗歌产生距离感。而这些诗歌，往往有着许多名家译文，对照这些译文，再读诗歌，有助于学生认识诗歌中所表达的意象。

以《蒹葭》为例，我们可以比较一下三位文学大师的译文，比较其异同，从而归纳其意象。

郭沫若先生译为：“我昨晚一夜没有睡觉，/清早往河边上去散步。/水边的芦草依然青青地，/已经凝成霜，草上的白露。我的爱人呀，啊！/你明明是住在河那边！我想从上渡头去赶她，/她又好像站在河当中了——啊！我的爱人呀！/你毕竟只是个幻影吗？”

程俊英先生译为：“河边芦苇青苍苍，/秋深露水结成霜。/意中人儿在何处？就在河水那一方。/逆着流水去找她，/道路险阻又太长。/顺着流水去找她，/仿佛在那水中央。……”

袁梅先生译为：“芦苇苍苍密匝匝，/晶晶露水凝霜花。/我的人儿我的爱，/河水那边象是她。/逆流而上去找她，/道路崎岖长又长。/顺流而下去找她，/宛然在那水中央。……”

首先，比较三种译文的相同之处，不难发现，三篇译诗中都出现了一些相同的意象：如芦苇、霜露、曲折的小河（道路），而这些意象构成诗歌所传达的那种可望而不可即的意境。再进一步比较，程译与袁译翻译的开头，“秋深露水结成霜”与“晶晶露水凝霜花”，可以感受到寒意渐起，再结合诗句后面的内容，就可以借助对这些意象的品析，认识主人公的内心的感受。另一方面，比较译诗的不同之处，可以进一步体会意象的内涵。我们发现，程、袁两先生的译文大体相同，而郭沫若先生则只保留了诗歌的最基本意象，重在传达诗歌之“神”。郭译中最后一段，为诗中所无，但却又真实地传达出了诗歌的所隐含的意象。在教学中，可以引导学生思考郭沫若先生译文的最后一段与原诗的关系，想一想从诗中哪些语句中感悟到这段内容。这些思考，有助于学生更深刻地领悟诗歌意象的内涵，从而能够进一步领会诗歌所表达的情感。

本文来自：逍遥右脑记忆 /gaozhong/1331067.html

相关阅读：中国古典戏剧知识
古诗音乐描写艺术欣赏
培养语感，促进语言和精神的协同发展
语文试题中最易失分的七个题型
2013年高考语文知识点易错分析：实词色彩不当